Tag: Edwin de Groot

  • Eksperimintele konstruksje jout dichter Edwin de Groot in riker palet

    “allinnich wêze is hearlik / mei al dat missen en wer ôfskie nimmen / eins wol it moaiste dat der is”

    Timofei Sofer is in fiktyf personaazje, in 78-jierrige boskarbeider út East-Sibearje. In amateurdichter dy’t ûnder syn iensume tochten troch de taiga syn belibbings poëtysk fêstleit. Edwin de Groot betocht dizze figuer om dit alter ego wurden yn ‘e mûle te lizzen. Hy soe de fûne gedichten út it Russysk oerset hawwe om Sofer fleugels te jaan. “It brûken fan in alter-ego-konstruksje, yn kombinaasje mei de net-fiktyve sitewaasje, joech my – en dat wie myn motivaasje – in riker palet om autobiografyske en beskôgjende saken in oar poadium te jaan en my dêrby fan in oare skriuwstyl te betsjinjen,” seit De Groot oer syn kar. “In soarte fan eksperimint, om sa mar te sizzen.

    Edwin de Groot

    It idee om syn tinzen yn de ûneinige wâlden fan Ruslân te pleatsen ûntstie nei it lêzen fan in oerfloed oan Russyske literatuer. Dêrtroch seach Edwin de Groot in wrâld foar him dy’t likegoed belibbe wurde koe troch in Sibearjer dy’t dêr berne en tein is. De houtkapper dy’t begrutsjen hat mei de beam dy’t er omseagje sil. De ienfâldige boskman dy’t djipgeande filosofyske tinzen yn syn deiboek delskriuwt. “yn myn mûle wennet it gelok / fan de smaak fan hjirsa / fan hars en hout op ‘e tonge” Ut dy tinkbyldige observaasjes hat De Groot in relaas smeid yn ekspressive en suggestive dichtregels. It hie wier bard wêze kind, want de oarsprong is oprjocht.

    It is in boekje fan handige grutte. Om yn ‘e efterbûse fan de broek mei te nimmen op kuier, of yn ‘e binnenbûse fan de jas ûnder in kuiertocht. Om ûnderweis ris op te pakken en der wer yn te blêdzjen, sittend op in bankje of útstrutsen yn it gers. Mei útsjoch oer leechlân, heide, bosken, iepen plakken en lange leanen. Sa wanje ik my by it lêzen op it plak dêr’t de wurden oer geane: de taiga. De ûneinige bosken, de kâlde nullewâlden, weagjend oer de flakte, lâns it wetter oant yn de heuvels.

    Fiktyf personaazje

    Hat er dêr ea west, dy tekstdichter, dy poëet? Of hat er him sa djip ynlibbe yn de pleatslike literatuer dat er him dêr yn gedachten oanwêzich fielde? Hy ferpleatst him yn de geast fan in alter ego, in fiktyf personaazje dêr’t yn earste ynstânsje de mystyk fan wêzen en net-wêzen omhinne hinget. De gedachte oernommen, de siel bewenne. De eagen iepene en sjen wat der te sjen falt. Foar de dichter, krekt as foar elke oare keuntsner – skriuwend, byldzjend of musicerend – besteane gjin grinzen. Tûzen kilometer is foar de ferbylding net mear as ien inkelde stap.

    taiga

    De gedachte lit har net beheine, mar fljocht fan east nei west, fan súd nei noard. Men hoecht op in bepaald plak net west te hawwen om him dêr dochs oanwêzich te fielen. Dêryn leit de krêft fan ynlibbing en ferbylding. Wa’t de jefte hat om fierder te tinken as it hjir en no, fierder as lingte en breedte, en sûnder muoite de djipte yn giet, ûntdekt dat de fantasy, it geastesoach, in grutter abstrakt berik hat as de realistyske gedachte. Troch de tekst fan Edwin de Groot kin ik dêrom tusken de beammen yn it bosk wêze, op mysels oanwiisd, mei de Taigagedichten as reisgids troch plak en tiid. Foar in amerij bin ik syn alter ego en klaai ik my yn gedachten waarm oan. Ik bin de houtkapper dy’t de wiksel fan de seizoenen opmerkt, de feroaring yn de natoer en de opwaarming fan de ierde.

    Ljochtfuottich en swiersettich

    De fersen fan Edwin de Groot lêze as de wyn dy’t troch de beammen fan de taiga rûst. Mar eins hat de wyn gjin lûd. It binne de tûken dy’t troch de wyn yn beweging komme en him in stim jouwe. De wyn libbet him yn yn de beammen, sa’t ik my meinimme lit troch de wurden fan de dichter. Foar in amerij is de wyn de beam. Troch it lêzen wurd ik it alter ego fan de dichter yn syn tige frije fersen. Ljochtfuottich en swiersettich. Skynjend as de ûndergeande sinne, geheimnissich. Mar hy, Edwin?, is gjin filosoof. “ik bin gjin filosoof / ik hak hout / fang sa no en dan in sniehazze / sjit in hart foar de winter”

    taiga

    De boskarbeider hat djippe tinzen en mijmeret foar him út yn de ferbylding fan Edwin de Groot. Hy libbet mei de seizoenen. Hy is in natuerminske. Elk jaargetiid hat syn eigen wurk en syn eigen tinzen. Hoewol’t de beammen him selskip hâlde, is de houtkapper gauris allinne. “men kin oer it net te mjitten lân / it oan-ien-stik-troch-en-troch / de romte, de ûnberonge fiergesichten / gedichten skriuwe fan wol tsientallen siden lang / mei haadrollen foar de grûn, de beammen / de fûgels dy’t mei skynber gemak kilometers meitsje”

    De Taigagedichten jouwe romte om sykhelje te kinnen. Om tusken de rigels troch te beskôgjen. Tsjevengoer beneamt my hast de azem. Hastich lit ik my troch de tekst meinimme, dy’t amper lêstekens kent en tagelyk prachtige folsinnen foarmet.  De ultrakoarte poëtyske essays foarmje it beslút fan de bondel. Se fertelle oer personaazjes, figueren dy’t elk in eigen ferhaal mei har meidrage. Dêrfoar fûn Edwin de Groot ynspiraasje yn it masterwurk fan Andrej Platonov. Dat spilet him ôf yn de jierren foar, ûnder en koart nei de Russyske Revolúsje: in tiid fan gaotysk oarlochsgeweld, ideologyske betizing en in hast wanhopich langstme nei heil. Platonov syn doelleas omswalkjende personaazjes wurde dreaun troch it leauwen yn de kommunistyske heilssteat, mar tagelyk ek troch djippe fertwiveling, om’t harren ellinde boaiemleas is en it kommunisme harren foar ûnbegryplike riedsels stelt. Yn de wurden fan De Groot werken ik dy ûntwoartele wêzens dy’t omswalkje oant yn de dea. It is in frjemde, mar yndrukwekkende ôfsluting fan in dichtbondel dy’t fan begjin oant ein trochweefd is fan belibbing. In bondel dy’t úteinset mei in ode oan Miklós Radnóti, Hongaarsk dichter en slachtoffer fan de Holocaust. Soe hy, ûnder in oare namme, it alter ego wêze?

    taiga

    Beskôgjende stilte

    “poëzij mei ek ûnsjoch wêze / lit it mar gnyskje as bonken yn in kûle / buorrelje as in fersûpte wolf kronkelfol iel / dat de rigels nei it lêzen de oare dei noch / yn dyn klean hingje as matroazekoarre / poëzij moat as in stienmurd koppich dyn hûs besette / sa as de lucht fan dy wiete hûn fan dy maat van dy of / as in wylde kat yn ‘e gerdinen.” Troch de mûle fan B. op besite bij S. wit de dichter syn eigen wurk yn dizze bondel net better te typearjen. Mei dizze dichtregels hie ik myn besprek daliks beëinigje kind. Koart en krêftich seit er hjir wat ik sels besocht haw ûnder wurden te bringen. As wie my it gers foar de fuotten weimeand.

    Edwin de Groot libbet him yn en sprekt him út. By it lêzen lit ik myn finger ûnder de rigels meigean om gjin wurd te missen. Nei in gedicht slút ik de eagen, as in sucht fan kontemplaasje yn de beskôgjende stilte fan it vespergebed. De bûtenwrâld lit ik efter my; fan binnen bin ik de ûnkroande kening fan de gedachte. Tinzen binne frij en ûnôfhinklik. Se litte har net twinge, hoewol’t de dichter foar in amerij myn tinken oernimt, salang’t ik syn boek iepen haw en syn fersen lês. Dan tink ik yn syn wêzen. Dan. Dan bin ik yn syn belibbing.

    Boskman (De taiga fan Timmofei Sofer). Gedichten. Edwin de Groot. Utjouwerij Hispel, 2026.

    Fryske bewurking, tekst oersetten troch Akkelien Berger, fan in earder skreaune resinsje oer de Nederlânske poëzybondel Taigagedichten – útjûn by Uitgeverij Opwenteling, 2025.
    Friese bewerking, tekst vertaald door Akkelien Berger, van een eerder geschreven recensie over de Nederlandse poëziebundel Taigagedichten – uitgegeven bij Uitgeverij Opwenteling, 2025.

  • Experimentele constructie geeft dichter Edwin de Groot rijker palet

    alleen zijn is heerlijk / met al dat missen en weer afscheid nemen / eigenlijk wel het mooiste wat er is’ Timofei Sofer is een fictief personage, een 78-jarige bosarbeider uit Oost-Siberië. Een amateurdichter die op zijn eenzame tochten door de taiga de beleving poëtisch boekstaaft. Edwin de Groot bedacht de figuur om dit alter ego zijn woorden in de mond te leggen. Hij zou de gevonden gedichten uit het Russisch vertaald hebben om Sofer vleugels te geven. “Het gebruik van een alter ego constructie samen met de niet fictieve situering maakte, en dat is mijn motivatie, dat ik een rijker palet had om autobiografische en beschouwelijke zaken een andersoortig podium te geven en er een voor mij andere schrijfstijl op na te houden”, zegt De Groot over zijn keuze. “Een soort van experiment dus als het ware.”

    De idee om zijn gedachten te situeren in de uitgestrekte wouden van Rusland ontstond na het lezen van een overdaad aan Russische literatuur. Daardoor kreeg Edwin de Groot een beeld voor ogen dat evengoed beleefd kon zijn door een autochtone Siberiër. De houthakker die medelijden heeft met de boom die hij gaat vellen. De eenvoudige bosarbeider die meervoudige filosofieën in zijn dagboek pent. ‘in mijn mond woont het geluk / van de smaak van hier / van hars en hout op de tong’. Uit de denkbeeldige observaties heeft hij een feitelijk relaas in expressieve en suggestieve dichtregels geschreven. Het had waar kunnen zijn, want de oorsprong is echt.

    Het is een behendig klein boek in zakformaat. Om zo in de kontzak van de broek op voettocht of in de binnenzak van de jas op wandeling mee te nemen. Om eens aan te pakken en na te slaan gaandeweg onderweg, rustend op een bank of liggend in het gras. Uitkijkend over laagland, heide, door bossen, open plekken, lange lanen. Zodat ik voor het moment van lezen me waan op de plaats die beschreven is. De taiga. De uitgestrekte bossen, de koude naaldwouden. Glooiend over de vlakte langs het water tot in de heuvels.

    Fictief figuur

    Was hij er ooit, daar, de tekstdichter, de poëet. Of heeft hij zich zo kunnen inleven bij het lezen van plaatselijke literatuur dat hij zich daar fysiek denkend dacht aanwezig te zijn. Zich verplaatsend in de geest van een alter ego, een fictief figuur waaromheen in eerste instantie de mystiek van zijn en niet-zijn hangt. De gedachte overgenomen, de ziel bewoond. De ogen geopend en zien wat er te kijken valt. Voor de dichter, zowel als voor elke andere kunstenaar – schrijvend, beeldend, musicerend – bestaan er geen grenzen. Is 1000 kilometer als een enkele voetstap verder.

    De gedachte laat zich niet begrenzen, vliegt eenvoudig van oost naar west, van zuid naar noord. Je hoeft op een bepaalde plek niet geweest te zijn om je er aanwezig te voelen. Dat is de kracht van inleving, verbeelding. Wanneer je maar de gave bezit om verder te denken dan hier en nu, dan lengte en breedte en eenvoudig de diepte in kunt. De fantasie, het geestesoog, heeft meer abstracte reikwijdte dan de realistische gedachte. Door de tekst van Edwin de Groot kan ik zodoende zijn in het bos tussen de bomen, op mezelf aangewezen met de Taigagedichten als reisgids door plaats en tijd. Voor het moment ben ik zijn alter ego en kleed me warm in gedachten. Ik ben de houthakker die de seizoenen opmerkt, de verandering in de natuur, de opwarming van de aarde.

    Lichtvoetig en zwaarmoedig

    De verzen van Edwin de Groot lezen als de wind die ruist tussen de bomen op de taiga. Maar feitelijk heeft de wind geen geluid. De takken die door luchtverplaatsing bewegen geven de wind een stem. De wind leeft zich in de bomen in, zoals ik meevoel met de woorden van de dichter. De wind is voor een vlaag de boom. Ben ik door het lezen dichters alter ego in het wel erg vrije vers. Lichtvoetig en zwaarmoedig. Schijnend als de ondergaande zon, mysterieus. Maar hij, Edwin?, is geen filosoof. “ik ben geen filosoof / ik hak hout / stroop af en toe een sneeuwhaas / schiet een hert voor de winter

    De bosarbeider heeft diepe gedachten, mijmert voor zich uit in de idee van Edwin de Groot. Leeft met de seizoenen. Is een natuurmens. Ieder jaargetijde kent de eigen werkzaamheden en gedachten. Hoewel de bomen hem gezelschap houden is de houthakker veel alleen. “je kunt over niet te meten land / het aan-één-stuk-door-en-door / de ruimte, de mateloze vergezichten / gedichten schrijven van tientallen pagina’s lang / met hoofdrollen voor de grond, de bomen / de vogels die moeiteloos kilometers maken“.

    Geven de taigagedichten ruimte om te ademen. Te beschouwen tussen de regels door. De tsjevengoer beneemt mij de adem. Gehaast slinger ik mij door de tekst die nauwelijks leestekens kent en prachtige volzinnen vormt. De ultrakorte poëtische essays sluiten de verzameling gedichten af. Het spreekt over personages, figuren met een verhaal. Dit heeft het meesterwerk van Andrej Platonov als inspiratie. Deze speelt zich af in de jaren voor, tijdens en vlak na de Russische Revolutie. In tijden van chaotisch oorlogsgeweld, ideologische verwarring en snakkende heilsverwachting. Platonovs doelloos dolende personages zijn gegrepen door geloof in de communistische heilstaat. Maar tegelijk door totale vertwijfeling, vanwege hun bodemloze ellende, en omdat het communisme hen voor ondoorgrondelijke raadselen stelt. In de woorden van De Groot herken ik Platonovs ontwortelde wezens die dolen tot in de dood. Het is een bizarre afsluiting van een met beleving doorregen gedichtenbundel. Dat begon met een ode aan Miklós Radnóti. Hongaars dichter en slachtoffer van de holocaust. Is hij het alter ego onder een andere naam?

    Beschouwende stilte

    poëzie mag ook lelijk zijn / laat het maar grijnzen als botten in een kuil / borrelen als een verzopen wolf kronkelvol paling / dat de regels na het lezen de volgende dag nog / in je kleren hangen als matrozenkots / poëzie moet als een steenmarter hardnekkig / je huis bezetten zoals de lucht van een natte hond / of als een wilde kat in je gordijnen’ Door de mond van B. op visite bij S. weet de dichter zijn eigen werk in dit boek niet beter te omschrijven. Ik had met deze dichtregels mijn bespreking kunnen staken. Het is kernachtig beschreven en heeft het gras voor mijn voeten weggemaaid, als het ware.

    Edwin de Groot leeft zich in en spreekt zich uit. Ik laat bij het lezen mijn vinger onder de regels meebewegen om geen woord te missen. De ogen sluitend na een gedicht gelezen te hebben, als contemplatie zuchtend in de beschouwende stilte van het vespergebed. De buitenwereld verbannen naar zichzelf, van binnen ben ik de ongekroonde koning van de gedachte. De gedachten zijn vrij en onafhankelijk, laten zich niet dwingen hoewel de dichter voor een moment mijn gedachte overneemt, voor de tijd dat ik het boek opendoe en zijn verzen lees. Ik denk in zijn wezen. Dan. Ik ben in zijn beleving.

    Taigagedichten. Edwin de Groot. Uitgeverij Opwenteling, 2025.

  • Opwenteling presenteerde twee nieuwe dichtbundels: Frisse friese wind

    Poëzie zal niet voorgelezen worden, gedichten moeten gelezen zijn. Bij het voorlezen gaan woorden verloren, gedachten krijgen geen ruimte. Lees je een gedicht jezelf bij voorkeur hardop voor dan zijn regels te beschouwen, momenten te overdenken. Als Maria kan ik deze in mijn hart bewaren, ze ter harte nemen en de betekenis overwegen wanneer ik ze met mij meedraag. Want dan groeit de waarde op vruchtbare bodem. Misschien nog wel het sonnet, de ballade of de elegie. Maar het vrije vers en de visuele poëzie laten zich minder eenvoudig uitspreken. Zelf lezen geeft de idee plek. 

    Op gelegenheden dat dichters samenkomen en zichzelf met hun werk aan toehoorders presenteren, verdwijnt het mysterie van de poëzie. Wordt een gedicht voorgelezen, dan gaat er fysiek altijd wel iets mis. Is de stem te zacht of werkt de microfoon niet, of staat de spreker te dicht bij de microfoon en exploderen bepaalde letters: k, p, t. Ook daalt een gedicht pas in wanneer je het langzaam leest, de zinnen voor je uit bedenkt en nog eens terug haalt en leest. Wordt het voorgedragen dan is de intonatie ongelijk aan mijn voorstelling hoe het zou klinken, de snelheid mis ik en de kracht is voor mij gebroken. Poëzie laat zich niet voorlezen, het nodigt uit gelezen te worden. 

    Dat dacht ik toen de dichters Peter van Lier en Edwin de Groot hun nieuwe bundels presenteerden in de voormalige zuivelfabriek van Marrum. De uitgever stelde het hoge noorden zondag 26 oktober Opwenteling voor. Hij, dat is Arnoud Rigter, blies met anderen in het millennium de in de roerige jaren 60 van de vorige eeuw opgerichte uitgeverij van dwarse poëzie nieuw leven in. Vooral dat werk van die dichters welke niet in de pas lopen vinden er onderdak: gedichten met smoel. Experimenten met op een andere tegendraadse manier van presenteren wordt omarmd, combinaties van beeld en tekst. Opwenteling is een fonds met een eigen (poëtisch) karakter dat de regionale aard overstijgt. Een uitgeverij die niet alleen debutanten uitgeeft, maar staat voor poëzie van bijzondere, experimentele kwaliteit. Rigter sprak over het woeste poëzielandschap van dit moment, een terrein dat teveel gecultiveerd is omgespit en waar nauwelijks nog talent uit wordt opgediept. Hoe wonderlijk dan ook dat plots twee in Friesland wonende dichters hun kop boven het maaiveld uitstaken en afzonderlijk van elkaar dit voorjaar een manuscript instuurden. De gedichten die op het bureau van Rigter terecht kwamen sloten aan bij wat Opwenteling wil zijn. Verhalend en experimenteel, twee uitersten die ter linker en ter rechter zijde, oost en west, het complete veld van woordspelingen bestrijken. 

    Vers van de drukker

    Gezien door de ogen van Edwin’s alterego Timofei Sofer, de blik van een Joodse bosarbeider uit Oost-Siberië. “ALMACHT / de taiga met zijn gaoende muil / de zure honger van de veenmoerassen / / de geur van hars zo dik / als een zwaarlijvige trapezeartiest / / en de sapstroom die de lente kan lezen, hoe / de dieren de winters uitzingen / / de overtuiging van de rivier die ik, als ik het kon / een plekje bij het raam zou geven” 

    En een persoonlijke kijk op de wereld hopend dat de herinnering niet dementerend vervaagd, Peter van Lier heeft de leeftijd dat zijn hoofd hem in de steek kan laten. Wie zijn bundel doorbladert zal zeker weten dat de dichter moeite heeft dit werk voor te dragen. De typografie heeft zin in druk, niet in klank. Maar met enige houvast kan ik hier citeren:  “Een hoog perspectief ziet alles wat beneden het hoofd / / plaatsvindt als grazend vee? We leven in een wereld van / instincten en voorbijgaand verkeer, elke richting levert hoofd- / zakelijk twisten op en riekt uiteindelijk (volg het nieuws maar / na tienen) naar digestie. Welk conflict wordt hier per hoofd / van de bevolking (ook dat van jou!) uitgevochten? Het lichaam / kromt zich (een bemoedigend teken) om laag-bij-de-gronds het hoofd / van heel de sleetse rataplan te ontdoen? Luister goed.”

    De dichters lezen enkele voorbeelden uit de vers van de drukker verschenen bundels. Gastdichter Annet Zaagsma leest bijna onhoorbaar gedachte woorden voor die de terminologie van het woordenboek hebben. Ik zal ze met een lampje moeten zoeken in de dikke Van Dale, maar niet kunnen vinden. Deze staan naast anderen in de laatst uitgekomen bundel van Zaagsma. “tepelnijd / zelfst, naamw. (m.) uitspraak: [‘tepǝlnɛit] / / tepelnijd (ingetrokken) komt in de beste dromen voor. / het gepigmenteerde & knopvormige uitsteeksel dient te allen tijde / voor het blote oog onzichtbaar te zijn in het zichtbare spectrum. / een superkracht wordt verondersteld. speelt een belangrijke rol / in de pauze van door mannen gedomineerde sporten. / het internet staat vol met slechte recensies. / / niet te verwarren met: tafeleend” En daar heb je het al, in het gesproken woord komt de kracht van wat poëzie kan zijn nauwelijks tot niet over. Een enkele kwinkslag in de al te serieus bedoelde verzen verdwijnen in de fluistering die door de haperende microfoon maar niet worden versterkt. 

    Talige samenkomst

    Een op en top Friese dichter, door Edwin de Groot in het programma geschoven – omdat hij het met hem erover had tijdens fietstochten en hem daarom op dit voetstuk plaatste en hem daarbij het eerste exemplaar van zijn bundel overhandigde – declameerde zijn uitgesproken sterk getaalde werk. De Friese taal die meer krachttermen kent dan welk dialect dan ook geeft het gesproken woord ballen. Het gespierde woord spreekt zelfs de slechte verstaander aan. Lubbert Jan de Vries las niet voor maar sprak uit, met bladgedicht als geheugensteun. Door zijn hele ziel en zaligheid achter het rebelse gedicht te zetten bleven de zinnen langer hangen. De gebalde vuist van de Friese taal kan beluisterd worden zonder gelezen te zijn. 

    Het was een talige samenkomst die werd opgeluisterd door de gitaarklanken van Jetze de Vries, want muziek kan wel worden voorgespeeld. Je behoeft niet zelf te kunnen spelen, de kunst is te (be)luisteren. Het kan behang zijn, terwijl tekst aandacht verdient. De muzikale intermezzo’s dienden als de witte regels in een gedicht. Even op adem komen. Overdenken wat is gezegd en voorbereiden op wat komen gaat. De stilte in een vesper. Momenten van bezinning. Maar de klanken waren verre van contemplatief, ze vertaalden als het ware de woorden die voor en na werden en zouden worden gesproken.

    De eerste exemplaren van zijn bundel gaf Peter van Lier aan twee oudgedienden in het dichtersveld waaraan hij veel heeft gehad in de 20 jaar dat hij in het Friese land doorbrengt. De van oorsprong Brabander streek in 2004 hier neer, net achter de Waddendijk, om er samen met zijn relatie Machteld van Buren het Friese kunstlandschap te verrijken. Martin Reints sprak zijn waardering uit en las vervolgens voor uit eigen werk. Eeltsje Hettinga besprak het werk van Van Lier en bracht het mysterie van de poëzie voor het voetlicht. Hij las niet voor maar interpreteerde a la prima vista de woorden uit de bundel. Vooral het eerste gedicht had zijn bijzondere aandacht, dat hij vakkundig overbracht op de luisteraars die het luisteren na een programma vol woorden wel moe waren. Waar aandacht verslapt zou de voordrachtskunstenaar de teugels moeten laten vieren, een stap terug en er het zwijgen toe doen. 

    Het was achteraf gezien echter een prettige middag daar in Marrum. De poëzie had de aandacht en velen wisten na afloop de gang naar de tafel van Opwenteling te vinden, om er een al dan niet gesigneerd exemplaar van de vers van de pers gekomen bundels aan te schaffen. Ik zal mij op een later moment buigen over de inhoud van de mij toegeschoven recensie-exemplaren van de bundels, om een steekhoudende beschouwing op mijn blog te plaatsen. Nog even een hapje en een sapje tegen kostprijs genomen, een praatje gemaakt en overleg gepleegd. Niet alleen oor en mond kwamen ruim aan bod, ook het oog werd gelaafd. Drie immens uitvergrote waterfoto’s van Dolph Kessler overspoelden de ruimte. Wave. Hoog opspattende golven van een zee ver van de Friese meren trokken de aandacht wanneer de concentratie op het gesproken woord enigszins werd beneveld. Achter het geïmproviseerde podium hing aan de gescheurde muur het drieluik “What does your soul look like” van Machteld van Buren. Kunst ontstaan in deze ruimte voor deze ruimte, even voor nu. 

    Presentatie dichtbundels van Edwin de Groot en Peter van Lier in de voormalige zuivelfabriek te Marrum. De dato zondag 26 oktober 2025.